VÍDEO e historia de “TAKE ON ME” A – HA
Estamos escuchando el éxito de A-ha Take — O ALGO PARECIDO… pero…
¿Sabías que este tema, fue ignorado antes de convertirse en hit?
y nada menos que dos veces… así que aquí sí que se puede decir a la tercera va la vencida.
El popular grupo noruego la presentó por primera vez en 1984, con un video muy plano y una versión que no le hacía justicia al popular riff tan característico del inicio. Versión, que estamos escuchando…
“Take on me” fue compuesta por Pål Waaktaar y Magne Furuholmen, guitarrista y tecladista de A-Ha, cuando formaban parte del grupo Bridges, en Noruega.
En 1982 se unieron a su amigo de escuela Morten Harket.
La banda comenzó a experimentar con diferentes versiones del tema, hasta que llegaron a Londres para crecer como grupo y buscar un contrato discográfico.
El sello A&R se interesó rápidamente en ellos, no solo por lo poderoso del riff de “Take on me”, sino por la buena presencia del trío de noruegos
Por entonces, los miembros de la banda tenían dudas sobre cómo encaminar la canción. puesn creían que era muy pop para su “oscuro estilo noruego”.
El tema Tuvo diferentes títulos, como “Juicy fruit song”, “Miss Eerie” o “Lesson one”. Incluso se intentó grabarla en un estilo cercano al punk, que por entonces era muy popular en el Reino Unido.
Ya con un contrato con A&R, la banda entró al estudio bajo la producción de Tony Mansfield, un experto en el nuevo Fairlight CMI (uno de los primeros sintetizadores y sampleadores digitales)
“Take on me” se lanzó como sencillo en Reino Unido a finales de 1984, pero el tema no enganchó, y quedó en el puesto 137 de las listas de éxitos y se acompañó la promoción con un video que pasaría sin pena ni gloria, en el que solo se muestra a la banda en un set con fondo azul.
Pese a que no llegó a ser un hit, muchos aún creían en el potencial de “Take on me”. Ratcliff, el productor de esta primera versión, sirvió de enlace con Warner Bros (que ya estaba interesado en el tema) y permitió a la banda regrabar la canción.
El mánager de la banda, Terry Slater, contactó entonces a Alan Tarney para producir esta nueva versión, y fue este último quien le hizo justicia a la ‘melodía universal’ del tema.
Para ello, diseñó una particular combinación con los legendarios Roland Juno 60, el Yamaha DX7 y el sintetizador alemán PPG Wave. El ritmo se creó con la clásica caja de ritmos de LinnDrum.
Esta última versión tampoco pudo colarse entre los primeros puestos de Reino Unido o Estados Unidos; sin embargo, todavía quedaba una carta por jugar, y seguramente era la más poderosa: un potente videoclip.
Un vídeo que fue una obra maestra, se dicidió se decidió utilizar una revolucionaría técnica llamada rotoscopia, a cargo de la empresa Commuter, se convocó a Steve Barron, famoso por su video de Billie Jean, y se contrato para coprotagonista del mismo a Therese ‘Bunty’ Bailey. Modelo, bailarina y actriz británica, quien para entonces tenía apenas 20 años…
A partir de aquí, me callo y os dejo escuchar la versión final del tema, y os invito a que entréis en mi página web , si deseáis ver el precioso vídeo… video que fue el quinto vídeo de los años 80 en sobrepasar las 1500 millones de reproducciones en youtube..
Comentarios
Esta publicación actualmente no tiene comentarios.